La música es un elemento clave en el cine que dota de significado a la película y logra conmover. Una película y su música forman un conjunto casi inseparable. La música nos recuerda escenas y del mismo modo las escenas nos evocan el sonido que las acompañaba. Hoy comparto con ustedes algunas escenas y su música.

En general se habla de dos funciones de la música en el cine, lo que en cierta forma se aplica también a las series: la función expresiva y la narrativa.

La expresiva aporta ritmo a la historia, implica emocionalmente al espectador  y participa en el desarrollo de los personajes. Aporta ritmo a la narración,  cambiando incluso en ocasiones el contenido emocional de una escena.

La función narrativa de la música sitúa y ambienta la historia en un espacio y un tiempo determinados, conecta escenas entre sí, sirve de fondo para los diálogos y darles dramatismo o sentimentalismo, sustituye a los innecesarios y puede acelerar o ralentizar el ritmo de una acción.

A continuación incluyo videos que compactan escenas de películas (en un caso de una serie) desde 1967 al 2008 de gran éxito, que me parecen muy bien logrados y con buen acompañamiente de temas de las bandas de sonidos originales.

1967. El graduado (título original: The Graduate) es una película estadounidense dirigida por Mike NIchols, basada en la novela homónima de Charles Webb. Ganó un Oscar y tuvo seis candidaturas más, entre ellas la de Anne Bancroft como mejor actriz y la de Dustin Hoffman como mejor actor. En 1996, la película fue considerada «cultural, histórica y estéticamente significativa» por la Biblioteca del Congreso de los Estados Unidos y seleccionada para su preservación en el Nationl Film Registry.​

1969. Midnight Cowboy (en Argentina  (Perdidos en la noche) es una película dirigida por John Schlesinger y protagonizada por Jon Voight y Dustin Hoffman.Basada en la novela homónima de 1965 escrita por James Leo Herlihy,  la película relata, de un modo ácido y descarnado, la amistad de dos marginales que intentan sobrevivir en Nueva York: el ingenuo gigoló  Joe Buck (Voight) y el estafador  enfermo «Ratso» Rizzo (Hoffman). La banda sonora incluye la canción»Everybody is talking» de Harry Nilson. La película estuvo nominada a siete premios Oscar y ganó tres: mejor película, mejor director y mejor guión adaptado. ​

1969. Butch Cassidy and the Sundance Kid es un western estadounidense, dirigido por George Roy Hill  y protagonizado por Paul Newman, Robert Redford y Katharine Ross en los papeles principales. Fue galardonado con 4 premios Oscar, 9 premios BAFTA, 1 premio Globo de Oro, 1 Grammy, 5 premios Laurel de Oro, 1 premio Writers Guid of America y 1 premio ASCAP. La canción Raindrops Keep Fallin´ on My Head, interpretada por B.J.Thomas, compuesta por Burt Bacharach y con letra de Hal David, ganó el premio Óscar y el premio ASCAP.​

1977. La espía que me amó (The Spy Who Loved Me), es una película británica de espionaje y acción estrenada en 1977, la décima entrega de la saga de  James Bond producida por Eon Productions  y la tercera en ser protagonizada por Roger Moore como el agente 007 del MI6. La película está coprotagonizada por Barbara Bach y Curt J[urgens y  y fue dirigida por Lewis Gilbert.  El tema principal de la película, «Nobody Does It Better», fue compuesto por Marvisn Hamlisch, escrito Carole Bayer Sager, e interpretado por Carly Simon. Fue el primer tema de la serie con un título diferente al de la película, aunque el título se encuentra en la letra. La canción fue nominada al Oscar por mejor canción original.  

1981. Arthur es una película de 1981, dirigida por Steve Gordon y protagonizada por Dudley Moore y Liza Minelli. La comedia gira en torno a la vida de un millonario, alcohólico y mimado de Nueva York quien conoce a una joven de la que se enamora, aunque no e la esposa que le tenían preparada. Se le pidió a Cristopher Cross que compusiera una canción para la película «Arthur´s Theme» que escribió con Burt Bacharach junto con Carole Bayer Sager y Peter Allen.​

1981. Chariots of Fire, Carrozas de fuego en Argentina, es una película británica que fue dirigida por Hugh Hudson, concebida y producida por Davis Puttnam y escrita por Colin Welland. Está basada en la historia real de los atletas británicos preparándose para competir en los Juegos Olímpicos de París en 1924. Tiene el título del álbum con labanda de sonido original de la película, compuesto por Vangelis.

1982. Tootsie es una película estadounidense dirigida por Sydney Pollack y protagonizada por Dustin Hoffman y Jessica Lange.. Ha sido galardonada con premios cinematográficos estadounidenses e internacionales. En 1998 la película fue incluida entre los filmes que preserva el Registro Nacional de Cine de la Biblioteca del Congreso de los Estados Unidos por ser considerada «cultural, histórica o estéticamente significativa».​

1982. Pink Floyd The Wall es una película británica dirigida por el director británico Alan Parker y basada en el álbum de Pink Floyd The Wall (1979) El guion fue escrito por el vocalista y bajista de Pink Floyd, Rogers Waters. Altamente metafórica y rica en simbolismo y sonido, contiene pocos diálogos y es conducida principalmente por las canciones de Pink Floyd. Reconocida por su surrealismo perturbador, secuencias animadas, situaciones sexuales y violencia, se ha convertido en una película de culto.

1984. The Woman in Red es una película de 1984 protagonizada y dirigida por un actor cómico que me encantaba, Gene Wilder. Está coprotagonizada por Charkes Grodin, Gilda Radner, Joseph Bologna, JUdith Ivey y Kelly LeBrock, quien saltó a la fama en el papel de la chica al rojo vivo.  Es una remake de la película francesa Un éléphant ça trompe énormement.

1984. Amadeus es una película estadounidense que mezcla el género musical y el drama, dirigida por Milos Forman y escrita por Peter Shaffer, basada en su propia obra de teatro. No es una biografía estricta de Mozart, es de naturaleza libre y ficcional, en parte inspirada biográficamente en hechos reales de la vida de los compositores Antonio Salieri y Wolfgang Amadeus Mozart y en parte ficción y drama, narrando la supuesta rivalidad entre ambos hombres, alimentada por la envidia, el egoísmo y la admiración de Salieri hacia Mozart.

1984. Los cazafantasmas, es una película estadounidense del género comedia con algunos toques de ciencia ficción y temática paranormal, producida y dirigida por Ivan Reitman, protagonizada por Bill Murray, Dan Aykroyd, Siguney Weaver, Harold Ramis, Rick MOranis, Annie Potts, William Atherton y Ernie Hudson. La película fue un éxito y se registró como la comedia más taquillera de la década. Su banda sonora fue compuesta por Elmer Bernstein. La canción «Ghostbusters» de Ray Parker Jr. ganó el premio BAFTA 1985 a la mejor canción original.

1985. Moonlightning fue una serie de TV estadounidense emitida entre 1985 y 1989. Estuvo protagonizada por Bruce Willis y Cybill Shepherd  en el papel de detectives privados y era una mezcla de drama, comedia y romance. La serie cuenta con una mezcla de misterio, diálogos agudos y una tensión sexual entre sus dos protagonistas. Decidí incluirla como un pequeño homenaje a Bruce Willis, afectado desde 2023 con demencia frontotemporal y que hace pocos días celebró sus 70 años .

1985. Back to the Future es un film estadounidense de ciencia ficción dirigida y escrita por Robert Zemeckis ,producida por Steven Spielberg y que protagonizaron Michael Fox, Christopher Lloyd, Lea Thompson, Crispin Glover y Thomas F. Wilson. Relata las aventuras deMarty McFly, un adolescente rebelde e impulsivo que vive con sus padres y viaja accidentalmente al pasado desde 1985, su época de vida, a 1955, la época en que sus padres se conocieron. Fue la primera de una saga de gran éxito y popularidad.

1986. La misión (The Mission) es una película británica dirigida por Roland Joffé e interpretada por Robert De Niro, Jeremy Irons, Ray McAnally y Aida Quinn en los papeles principales. Fue ganadora de varios premios cinematográficos internacionales. En la cinta se incluyen diversas locaciones de Argentina, como la provincia de Misiones. La música de la banda de sonido original pertenece al notable Ennio Morricone. La película hace uso de la música de Morricone, desde el momento en que la interpretación de un oboe en mitad de la selva se transforma en el elemento que lleve a los indígenas a aceptar la prédica del jesuita. Ganó el Premio BAFTA 1987 a la mejor música.

1986. Nueve semanas y media (título original 9 ½ Weeks) es una película estadounidense, dirigida por Adrian Lyne, escrita por Sarah Kernochan y Zalman King y protagonizada por Kim Bassinger y Mickey Rourke. Está basada en el libro homónimo de Ingeborg Day. ​La banda sonora también incluyó temas de Luba, Bryan Ferry (tema del video), Dalbello, Corey Hart, Joe Cocker (You Can Leave Your Hat On), Devo, Eurtithmics y Stewart Copeland.

1988. Cinema Paradiso (Nuovo Cinema Paradiso) es una película dramática italiana, ganadora del Oscar a mejor opelícula de habla no inglesa. Con guión y dirección de Giuseppe Tornatore, este drama constituye un retrato sentimental de la Italia de la posguerra y una declaración de amor al cine. La bellísima música y banda sonora original de la película es de Ennio Morricone y su hijo Andrea Morricone, quien colaboró en su composición.

1992. 1492: la conquista del paraíso (Conquest of Paradise) es una película de género épico y dramático dirigida por Ridley Scott y protagonizada por Derard Depardieu, Armand Assante y Sigourney Weaver. La trama relata el viaje realizado por Cristóbal Colón hacia las Indias Orientales en 1492, que lo llevó al Descubrimiento de América el 12 de octubre de ese año. La película igualmente destaca la relevancia y el efecto que tuvo el encuentro de estos «dos mundos» sobre los pueblos originarios durante los primeros años de la conquista. La película fue estrenada en conmemoración al 500.º aniversario de la llegada de Colón a América. La banda sonora fue compuesta por el compositor griego Vangelis y obtuvo innumerables premios.

1994. Léon, también conocida como El perfecto asesino, es una película francesa de drama policial. Fue escrita y dirigida por Luc Besson e interpretada por Jena Reno, Gary Oldma, Danny Aiello y Natalie Portman, en su primer papel cinematográfico. En el video el tema «Shape Of My Heart» de Sitng, perteneciente a la banda de sonido de la palícula.

2008. Mamma Mia! es una película basada en el musical de teatro dirigida por Phyllida Lloyd y escrita por Benny Andersson y Björn Ulvaeus. El musical fue creado una década antes por Catherine Johnson. Tanto la película como el musical están basados en canciones del famoso grupo sueco ABBA. Meryl Streep es la actriz principal, en el que los papeles masculinos están a cargo de Pierce Brosnan, Colin Firth y Stellan Skarsgard.